Каракалпакское изобразительное искусство как таковое берет свое начало от богатого наследия народно-прикладного искусства, в нем отражаются история и культура народа, традиции и обряды, жизнь людей, особенности природы и ландшафта, все, что окружает нас здесь, на земле Каракалпакстана. Каракалпакская школа изобразительного искусства известна со второй половины ХХ века. Тогда появились профессиональные художни ки, которые были полны…
Каракалпакское изобразительное искусство как таковое берет свое начало от богатого наследия народно-прикладного искусства, в нем отражаются история и культура народа, традиции и обряды, жизнь людей, особенности природы и ландшафта, все, что окружает нас здесь, на земле Каракалпакстана.
Каракалпакская школа изобразительного искусства известна со второй половины ХХ века. Тогда появились профессиональные художни
ки, которые были полны интересными идеями, создававшие композиции на разные темы, показавшие всем особые произведения, в которых много поэтичного, жизненного, народного. Тогда — молодые художники, ныне — учителя. А их ученики становятся достойными продолжателями их дел и начинаний. Сегодня молодое поколение творческих людей находится в постоянном поиске нового. Искусство не стоит на месте, оно продолжает развиваться, требует новых подходов, новых тем, возможностей, навыков. На выставках, организуемых в Выставочном зале Каракалпакского отделения Академии художеств Узбекистана в последнее время часто можно увидеть творческие работы молодых художников. В их картинах — природа края, традиции народа, исторические события и выдающиеся личности, оставившие неизгладимый след в истории, образы современников. Появились новые имена, многие из которых — активные участники и победители разных конкурсов среди молодых талантов. Один из них молодой талантливый художник — Наурыз Айтмуратов. Его можно назвать достаточно интересным художником, знакомого с творческим процессом не понаслышке. С самого детства он рос в окружении картин, эскизов, красок, холстов и прочих художественных предметов. Отец Барлыкбай Айтмуратов — известный живописец, художник театра советовал и направлял сына, когда тот был еще совсем маленьким. Сначала Наурыз учился азам живописи и рисования в Нукусской детской школе музыки и искусства №1 им.Есжана баксы у Ж.Лепесова, затем в специализированной школе при Академии художеств Узбекистана в Нукусе. После школы учился в Нукусском колледже искусств и культуры у педагогов Н.Шарипова, М.Бердимбетова, А.Кудайбергенова. Учился у отца, его учителями были также Б.Тажимуратов, Б.Серекеев, которые всегда находятся рядом с ним и их творчество влияет на молодого художника. После окончания колледжа он поступил на архитектурный факультет Каракалпакского государственного университета им. Бердаха. Он активный участник художественных выставок последних лет. В его картинах главная тема — национальные черты , он проявляет их в пейзаже, портрете, тематической композиции.
«Охотник», «Натюрморт с дутаром», «Скачки», «Лето», «Муйнак», «У арыка», «В путь», «Портрет девушки», «Портрет сестры», «Натюрморт», «Часы», «Бердах», «Жумабай жрау», «Ашшы кол», «Пейзаж», «У воды», «Шертек», «Натюрморт. Дыни», «Молоко» (молоко в кувшинах), «Автопортрет», «Праздник Навруз», «Сбор хлопка», «Портрет учителя», «На поле», «На прополке», «Хлопкоробы» и другие работы — навеяны особенными чувствами автора и привлекают внимание зрителя своей простотой и правдивостью. В своих работах он стремится показать народные традиции и обряды, праздники и быт людей, как прошлых лет, так и современников. Он много работает над собой, потому что творчество требует постоянного поиска идей, технических навыков, опыта работы, новых чувств и многого другого, необходимого для вдохновения.
— Где я нахожу темы моих будущих картин? Они повсюду в моей жизни. Наблюдаю за поведением отдельных людей в определенных ситуациях, запоминаю, долго вынашиваю идею в голове и, в один прекрасный день, она сама просится наружу. Выкладывается в виде рисунков сначала в эскизах, затем в красках уже на холсте. Вот и весь секрет. Например, работа «Охотник». Однажды, когда я был в ауле, увидел человека, с соколом на руке. Это был охотник, он сидел на коне и держал на вытянутой руке птицу. Я видел это всего несколько минут, но в сознание запало и сильно захотелось написать увиденное. Несколько дней перед глазами я видел эту картину и, долго не раздумывая, сел за мольберт. Это и есть, наверное, работа с вдохновением, — рассказывает Наурыз.
Для того, чтобы показать людям, что его волнует, автору необходимы знания, опыт и, конечно же, вдохновение — это самый важный элемент в создании произведения. Художник Наурыз Айтмуратов работает с большим вдохновением, и у него полно новых идей и замыслов на будущее.